NNM: Jozef Van Wissem – This Is My Blood

NNM is een serie waarin we nieuwe muziek van Nederlandse artiesten bespreken.

Jozef Van Wissem – This Is My Blood (cd, Incunabulum / Konkurrent)
Bij het instrument de luit denk je wellicht meer aan vervlogen tijden als de Renaissance of Oosterse muziek. Toch wordt het instrument ook nu nog dikwijls gebruikt. Een ware ambassadeur ervan is onze eigen Jozef Van Wissem, die het instrument op toonaangevende wijze bespeelt, waarmee hij het zelfs heeft geschopt tot de prestigieuze serie “Made To Measure” van het veelzijdige label Crammed Discs. Maar ook op andere kwaliteitslabels wordt zijn muziek uitgegeven. Hij weet met zijn unieke output ook internationaal de aandacht op zich te vestigen, want naast zijn eigen albums die hij vanaf 2000 naar buiten brengt, verschijnen er eveneens samenwerkingsverbanden met Gary Lucas, Jim Jarmush, Tetuzi Akiyama, United Bible Studies, Smegma, Gregg Kowalsky, SQÜRL en Brethren Of The Free Spirit (met James Blackshaw). De muziek is veelal een mix van folk, avant-garde, experimentele, psychedelische en soms ook Barokke muziek. En dan zijn er nog de diverse, soms in de prijzen vallende soundtracks. Kortom, een nationaal product om trots op te zijn.

Nu is hij terug met This Is my Blood, waarop hij in ruim 40 minuten 7 nieuwe composities presenteert. Hij keert hierop deels terug naar zijn beginfase, waar het doeltreffende, instrumentale minimalisme overheerste. Het album zou zijn ontstaan uit improvisaties voor “Maquina”, een in de woestijn opgenomen psychedelische film, Deze stukken streven naar een hernieuwd geduld voor de duur, waar herhaling ritueel wordt en luisteren devotioneel. De duisternis is hier niet theatraal maar intiem, een langzame cirkelbeweging rond verdriet, erosie en het stille geweld van de herinnering. Het grotendeels instrumentale album bouwt geduldig op, waarbij je het tuimelgras soms voorbij zit rollen en het zand ziet opstuiven. Maar in “How You Must Enter Into Suffering” hoor je eerst een soort wanhopige en in het nummer erna, “Remission”, donkere zang. Daarna wordt weer instrumentaal. Zijn kennis en kunde van Renaissance muziek weet hij daarbij knap te koppelen aan minimal music, dark folk, drones, elektronica, avant-garde en veldopnames. Er zit ook een melancholisch mysterieus vernis over dit alles heen, wat het allemaal zo meeslepend en mooi maakt. Onvergelijkbaar goed!

Comments

comments

Geef een reactie

Je e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *

Deze site gebruikt Akismet om spam te verminderen. Bekijk hoe je reactie gegevens worden verwerkt.